Le Blog de Louis-Paul

« Avec Le Temps Courrèges, le photographe Peter Knapp revisite l’élan créatif des années 1960 en faisant dialoguer photographie et mode. Ses images, à la fois audacieuses et poétiques, redonnent toute sa modernité à l’esthétique révolutionnaire imaginée par André Courrèges. »
Jessica Alban, magazine acumen

"En 1965, André Courrèges présente sa collection haute couture printemps-été. Il développe une nouvelle idée de la mode, en oubliant volontairement les conventions pour garder seulement la ligne, l’architecture : minijupe, blanc, formes structurées…(…) Qualifiée de « bombe Courrèges » par la presse, cette collection est une révolution dans l’univers de la mode. Peter Knapp était là pour la photographier, très librement ! Dans le numéro 1002 du ELLE, en mars 1965, le photographe présente cette nouvelle femme Courrèges à travers une série elliptique, faisant voler ses modèles, suspendues dans l’espace. Cette série constitue le cœur de l’exposition en quatre grands tirages complétés par d’autres séries, des archives et des tenues photographiées par Knapp en 1965, et généreusement prêtées par la maison Courrèges. De mai à novembre 2026, la Fondation Maeght présente une première exposition dossier mêlant art et mode, une carte blanche au photographe Peter Knapp. Fidèle ami d’André Courrèges et de la famille Maeght, il a vécu ces années de modernité qu’il a photographiées en studio, dans la rue et même à la Fondation.(...)

(...) Ce projet est labellisé Bicentenaire de la Photographie par la ministère de la Culture et s’inscrit dans la programmation officielle du Bicentenaire du 1er septembre 2026 au 30 septembre 2027."
(Source www.fondation-maeght.com/)

Photographies Louis-Paul Fallot
Fondation Maeght, Saint Paul de Vence le 28 octobre 2026

Pas de « semaine bleue » sans une Note bleue bien sûr.  Quelques idées  sont bien écrites dans un fichier Word à l’état de brouillon mais j’ai vraiment du mal à structurer un texte cohérent, différent aussi de ce que j’ai déjà écrit sur ce blogue.
A la relecture de ce billet-  La Note bleue - publié il y a cinq ans,  je me rends compte qu’il correspond  bien au présent de ce jour. Mais  j’ai aussi  relu les commentaires et  j’ai  aujourd’hui  une perception différente concernant le choix d’une illustration ; elle me parait maintenant évidente.
J’ai par ailleurs lu avec beaucoup d’intérêt le texte du Communiqué de presse publié à l’occasion  de l’exposition récente de cette œuvre - La Vie - au Musée Chagall, un prêt de la Fondation Maeght à l’occasion de son cinquantième anniversaire.

La vie, Huile sur toile,1964, 296 x 406 cm, don Marguerite et Aimé Maeght, 1964
Marc CHAGALL - Vitebsk (Russie) 1887 – Saint Paul 1985
Photographie Louis-Paul  Fallot – Octobre 2009 à la Fondation Maeght

La Note bleue

 Que se passe-t-il ? Je n’arrive pas à l’écrire cette Note bleue Pourtant, tout paraît si facile. Et je  l’ai déjà fait vous parlant  d’objets ou de souvenirs En forme de  sortir de souffrance En le rêvant si fort ce bleu jusqu’à appeler ces mots "L’inconscient du bleu"…J’ai feuilleté mes pages de clichés et y ai vu du bleu  bien sûr Mais aussi plein de couleurs Du rouge du blanc ou de l’orange du noir  du vert et  même du gris. Que se passe-t-il ? J’ai devant l’écran vide et le clavier muet refait l’exercice de laisser aller mes pensées Elles sont devenues multicolores Et tout est devenu évident, c’était le temps !
Pas le temps d’ici ni le temps qui passe Non le temps présent, le temps du résilient Le bleu est devenu ordinaire Mais sans enlever les rêves. Il est devenu quotidien et au petit matin Il suffit de regarder le ciel. Pour voir que le bleu est multiple Il est unique comme chaque jour.  Oui c’est cela j’ai enfin compris,  le bleu reste bleu mais  se mélange aux couleurs de la vie, multiple !

 Louis-Paul, décembre 2009

Giacometti à la Fondation Maeght
Photo Louis-Paul Fallot-2009

Ce sera l'expo de l'été, l'évènement et en attendant, quelques photos prises à la fondation Maeght l'an passé, avant la fermeture pour travaux de ce site magnifique à St Paul, près de Vence.  

Du 27 juin au 31 octobre 2010, la Fondation Maeght présente une rétrospective exceptionnelle de l’œuvre d’Alberto Giacometti, l’un des artistes les plus importants du vingtième siècle. Devenu célèbre grâce à ses sculptures, il a été également un peintre et un dessinateur de renom. La représentation de l’être humain dans sa vulnérabilité et son angoisse existentielles constituent le sujet principal de sa création.

Giacometti & Maeght 1946-1966, réunira à la fois les chefs-d’œuvre les plus connus de l’artiste, parmi lesquels les bronzes : l’Homme qui marche, Le Chien, Le Chat. Si certaines sculptures de Giacometti sont mondialement connues et reconnues, les peintures, plus rares, sont encore à découvrir. L’exposition y fait une large place, notamment à travers les portraits d’Aimé et de Marguerite Maeght.  Plus de 80 dessins, de rarissimes plâtres peints, des eaux-fortes et des lettres compléteront l’exposition. Quelques œuvres de jeunesse et de l’époque surréaliste seront présentées, néanmoins l’exposition privilégiera la période de l’après-guerre, sculptures longilignes et filiformes. Toutes les œuvres sont prêtées par de grands musées nationaux et internationaux ou par des collections privées et certaines seront présentées pour la première fois au public. La Fondation Maeght rendra également hommage à l’homme. Vingt ans d’amitié ont lié Alberto Giacometti et Aimé Maeght. Vingt ans de collaboration, d’échanges et de regards partagés sur la création. Une intimité révélée au travers de courriers, de photographies, de films, certains inédits, et de portraits qui donneront au visiteur un éclairage nouveau sur Alberto Giacometti.  Prévue de longue date, cette exposition réunissant plus de 170 œuvres majeures permettra de découvrir un Giacometti intime. Cette rétrospective sera le grand rendez-vous artistique de l’été 2010. Extrait du site Côte d'Azur tourisme.com   Photos Louis-Paul Fallot Fondation Maeght à St Paul 2009     LIENS: Ma Note et la photo de  L'homme qui marche et l'enfant La présentation de cette exposition sur le site de la Fondation Maeght